Presets (cài đặt trước) từ lâu đã được xem như một “mã gian lận” trong giới chỉnh sửa ảnh. Chính vì quan điểm này, tôi đã quyết định thử thách bản thân bằng cách từ bỏ hoàn toàn việc sử dụng preset trong một tuần liền. Tôi tin rằng việc chỉnh sửa ảnh thủ công sẽ giúp tôi trở thành một nhiếp ảnh gia và người chỉnh sửa ảnh giỏi hơn. Tuy nhiên, kết quả lại hoàn toàn ngược lại: trải nghiệm đó chỉ khiến tôi thêm trân trọng và đánh giá cao giá trị thực sự mà preset mang lại. Preset không chỉ là một công cụ giúp tiết kiệm thời gian mà còn là yếu tố quan trọng để tạo ra những bức ảnh chất lượng và nhất quán, đặc biệt trong lĩnh vực công nghệ và truyền thông hình ảnh hiện đại.
Preset Là Nền Tảng Vững Chắc Cho Mọi Chỉnh Sửa Ảnh
Sau nhiều năm thường xuyên chỉnh sửa ảnh, tôi đã có một sự am hiểu sâu sắc về cách các preset ảnh hưởng đến bức hình. Tôi thậm chí còn tự tạo ra các preset riêng biệt cho nhiều phong cách nhiếp ảnh khác nhau, ví dụ như cho những ngày nắng đẹp hay những ngày nhiều mây. Nhờ đó, tôi có thể dễ dàng hình dung và áp dụng loại chỉnh sửa cần thiết để đạt được phong cách mong muốn.
Mô tả tính năng Recommended Presets trong giao diện Adobe Lightroom, giúp người dùng tìm kiếm preset phù hợp.
Preset cung cấp một nền tảng vững chắc và giúp tôi cắt giảm đáng kể thời gian chỉnh sửa. Trong nhiều trường hợp, tôi chỉ cần thực hiện những điều chỉnh nhỏ về ánh sáng, màu sắc hoặc phong cách. Đôi khi, cũng cần thêm một vài điều chỉnh về tổng thể. Nhiều ứng dụng chỉnh sửa ảnh hàng đầu như Adobe Lightroom còn phân loại preset dựa trên thể loại (ví dụ: phong cách sống, du lịch), giúp người dùng dễ dàng lọc và tìm thấy preset phù hợp với tâm trạng hoặc chủ đề bức ảnh.
Preset – Nguồn Cảm Hứng Bất Tận Cho Chỉnh Sửa Ảnh
Đôi khi, tôi rất hài lòng với bố cục của một bức ảnh nhưng lại không biết phải chỉnh sửa nó trông như thế nào để đạt được kết quả cuối cùng ưng ý. Mặc dù có thể điều chỉnh vô số thanh trượt thủ công, nhưng điều này thực sự rất tốn thời gian và dễ gây nản lòng.
Giao diện ứng dụng Darkroom hiển thị danh sách các preset chỉnh sửa ảnh để người dùng lựa chọn.
Trong những trường hợp như vậy, preset trở thành nguồn cảm hứng chỉnh sửa ảnh tuyệt vời. Với hơn 100 preset đã lưu, tôi thường di chuột qua từng cái một để xem hiệu ứng của chúng trên bức ảnh hiện tại. Mặc dù không phải lúc nào cũng tìm thấy preset hoàn hảo, nhưng chiến lược này thường mang lại hiệu quả cao, giúp tôi khám phá ra những phong cách mới hoặc ý tưởng độc đáo mà tôi chưa từng nghĩ tới.
Khi Preset Là Đủ: Đặt Kết Quả Lên Hàng Đầu
Trước đây, tôi từng rất ngần ngại khi sử dụng preset mà không chỉnh sửa thêm bất kỳ yếu tố nào khác cho bức ảnh. Trong suy nghĩ của tôi, điều đó giống như đang “gian lận”. Tuy nhiên, theo thời gian, tôi nhận ra rằng kết quả cuối cùng của bức ảnh mới là điều quan trọng nhất, chứ không phải thời gian hay phương pháp chỉnh sửa đã bỏ ra.
Trong tuần lễ không sử dụng preset, tôi nhận thấy mình mất nhiều thời gian hơn đáng kể để hoàn thành mỗi bức ảnh. Ở một khía cạnh nào đó, điều này cũng có lợi, vì tôi thường có thể tinh chỉnh những chi tiết nhỏ mà bình thường tôi sẽ bỏ qua. Nhưng khi tôi đã có thể tích hợp những tinh chỉnh đó vào quy trình làm việc của mình, tôi không thấy lý do gì để không sử dụng preset nữa. Preset là một cách sáng tạo để biến đổi ảnh trong Lightroom và các ứng dụng khác. Nếu một công cụ có thể giúp tôi đạt được kết quả mong muốn nhanh hơn và với chất lượng tương đương, thì tại sao lại không tận dụng nó?
Tiết Kiệm Thời Gian Với Tính Năng Đồng Bộ Hóa (Sync) Trong Chỉnh Sửa Ảnh
Một trong những yêu cầu quan trọng khi thực hiện một bộ ảnh là đảm bảo tính nhất quán giữa tất cả các hình ảnh. Nếu tôi chụp nhiều bức ảnh trong cùng điều kiện ánh sáng, việc áp dụng cùng một preset cho tất cả chúng thường là điều chỉnh duy nhất cần thiết. Có thể tôi sẽ tinh chỉnh nhẹ một vài thông số như độ phơi sáng hay độ bão hòa, nhưng việc bắt đầu chỉnh sửa từ đầu cho từng bức ảnh là hoàn toàn không hợp lý và tốn kém thời gian.
Khi đã chỉnh sửa xong một bức ảnh, tôi không cần phải áp dụng preset thủ công cho tất cả những bức ảnh còn lại. Tính năng Sync (Đồng bộ hóa) trong Lightroom sẽ tự động thực hiện việc này một cách nhanh chóng và chính xác, giúp tối ưu hóa quy trình làm việc và đảm bảo sự đồng nhất cho toàn bộ dự án.
Đạt Được Sự Nhất Quán Về Phong Cách Với Preset
Mặc dù tôi không có một “phong cách” chỉnh sửa ảnh duy nhất, nhưng các bức ảnh của tôi thường chia sẻ những đặc điểm tương tự. Chẳng hạn, tôi thường tăng cường độ tương phản và điều chỉnh sắc độ. Tôi luôn sẵn lòng thử nghiệm các phong cách chỉnh sửa mới, nhưng nếu cần tinh chỉnh một bức ảnh theo cách thông thường, preset luôn là lựa chọn hàng đầu của tôi.
Thư viện preset đa dạng trong Adobe Lightroom, thể hiện khả năng tùy chỉnh phong cách ảnh chuyên nghiệp.
Preset giúp tôi duy trì tính nhất quán cho các bức ảnh trên hồ sơ mạng xã hội và blog du lịch của mình. Tôi thường sử dụng một vài preset nhất định trong khoảng ba tháng. Ví dụ, khi tôi đến quần đảo Faroe, tôi đã tạo một preset theo phong cách phim ảnh cũ và áp dụng nó cho nhiều bức ảnh trong chuyến đi, kể cả ảnh phong cảnh. Một số blogger và influencer còn đi xa hơn, sử dụng cùng một preset cho tất cả các bức ảnh của họ. Nếu muốn có một cái nhìn thống nhất hơn, có lẽ tôi cũng sẽ áp dụng phương pháp này trong tương lai.
Kết Luận
Trải nghiệm từ bỏ preset trong một tuần đã cho tôi một cái nhìn sâu sắc hơn về giá trị thực sự của chúng. Preset không chỉ là công cụ giúp tiết kiệm thời gian đáng kể trong quy trình chỉnh sửa ảnh mà còn là nguồn cảm hứng sáng tạo vô tận và là “chìa khóa” để duy trì sự nhất quán về phong cách cho mọi tác phẩm. Chúng cho phép người dùng tối ưu hóa quy trình làm việc, đảm bảo chất lượng đồng đều cho các bộ ảnh và xây dựng thương hiệu cá nhân mạnh mẽ trên các nền tảng số.
Đừng ngần ngại khám phá và tận dụng sức mạnh của preset trong hành trình nhiếp ảnh của bạn. Hãy chia sẻ trải nghiệm và những preset yêu thích của bạn trong phần bình luận bên dưới, hoặc ghé thăm thuthuatmeohay.com để tìm hiểu thêm các thủ thuật chỉnh sửa ảnh chuyên nghiệp khác!
